Склад Са_вы

Есть мнение, что коллекционирование - первый признак умственного помешательства.:)
Ведь чего только люди не коллекционируют! И всему ж почти название есть, тут вам и всем известные нумизматика с филателией, и всякие-разные экзотичные.
Например:
- КАМЕЛОФИЛИЯ - собирание изображений верблюдов.
- РЕНАРДОФИЛИЯ - собирание материалов, связанных с образом хитрого лиса - героя многих сказок и басен. Термин образовался от французского слова «renard» - лис.
- ФЕЛИНОФИЛИЯ - собирание разного рода материалов, изображений о кошках.
- ШЕЛОНОФИЛИЯ - собирание изображений черепах.
А о собирании сов нет! Пришлось самой название давать.
Семейство совиных по научному звучит как "стригиды", (лат. Striges).
Поэтому пусть дурь моя отныне называется СТРИГИДОФИЛИЯ -
собирание разного рода материалов с совами и о совах.
Вот эти материалы и будут постепенно складироваться в этом журнале! :)


Подпись: Всё так же ваша бабушка са_ва, но под другим псевдонимом.:)

Вот не могу удержаться и не написать: "Бонд. Джеймс Бонд". И не совру, ибо художника так и зовут.)
Вот одна из его картин с совой в осенней декорации.)

"Long-eared Owl"

Теренс Джеймс Бонд (Terance James Bond, 1946 -2023) — британский художник- натуралист.
Бонд был одним из самых востребованных и успешных в Великобритании художников-натуралистов, рисовавших птиц. Его мгновенно узнаваемые работы славятся не только реалистичностью птиц, нарисованных в натуральную величину, но и их подробными и сложными фонами, которые точно нарисованы, как и видно, без какой-либо формы современной подачи или приукрашивания.
Родившийся в фермерской семье в Саффолке, Теренс Джеймс Бонд все свое детство провел на ферме и развил любовь к дикой природе. Но изначально выбрал карьеру инженера-конструктора. Переломный момент наступил когда его первая выставка состоялась в 1970 году в Ипсвич (Ipswich), где он продал все свои картины в первый же вечер.
С тех пор Бонд профессиональный художник и на протяжении 40 лет рисовал птиц.
Его иллюстрации используются для календарей, рождественских открыток Всемирного фонда дикой природы.

В Стокгольме в 2026 году точный момент осеннего равноденствия наступит в среду, 23 сентября в 02:05 ночи по местному времени.

Разницы между Мабоном и Осенним равноденствием по сути нет: Мабон — это и есть праздник осеннего равноденствия, который сегодня прочно ассоциируется с кельтской культурой и традициями.
Мабон — это праздник Второго урожая, благодарения и подведения итогов. В традиции Колеса Года он символизирует баланс, так как свет и тьма в этот день уравновешивают друг друга перед тем, как мир погрузится в зимние холода.
Основная суть празднования: Сказать «спасибо» Земле за плоды, а жизни — за полученный опыт, знания и достижения. Обретение внутренней гармонии и баланса. Прощание со всем старым, отжившим и ненужным, чтобы освободить место для нового. Неплохо, да?)

Празнуем?
Если да, то:
- Дом украшают дарами природы: яркими листьями, рябиной,
желудями, шишками и тыквами.
- На стол подают блюда из сезонных продуктов — яблок,
моркови, картофеля, кукурузы, орехов, а также пекут хлеб и пироги.
- Принято выписывать свои успехи за год, хвалить себя, а также фиксировать намерения сохранить и приумножить то, что уже есть.)

Празднуем! И открыточку на тему.)

Время осени, кашемира и красных вин,
Сумасшедше-багряных листьев и мудрых сов.
Время к вечеру непременно зажечь камин,
Чтоб согреться к приходу хладно-тревожных снов.
Время пить чай с корицей с яблочным пирогом,
Собираться в дорогу или идти назад...
Время вспомнить друзей и мир заключать с врагом,
А на завтрак готовить гренки и шоколад.
Время осени, расстояний и смысла петь:
О любви, надежде и близкой зиме... Играть
На свирели и скрипке. Что-то ещё успеть...
Время меди и бронз и времени улетать...

Евгения Конюхова

Очередной натюрморт с цветами по понедельникам. Совсем не осенний.
Вспомним лето?)

Лесли МакЛарен (Lesley McLaren) — шотландская художница, родилась в Глазго в 1959 году. Получила художественное образование в Эксетерском художественном колледже, окончив курс со степенью бакалавра (с отличием) в области живописи.
С 2000 года работает как профессиональный художник. Живёт и работает из своей домашней студии в Шотландии. Её источник вдохновения - шотландская сельская местность. Во время путешествий художница собирает изображения в свой альбом для рисования и на камеру.
Она с большим успехом выставляет свои работы по всей Великобритании, от Лондона до Абердина.

20 сентября праздник, который в народе называли Луков день.
Луков день завершал бабье лето. Он сопровождался грустью, ненастьем, слезами. Ну правильно - "Кто его раздевает, Тот слезы проливает."

По случаю вот вам барочный натюрморт с прекрасной связкой лука. Итальянского художника Феличе Бозелли.

UPD:
Забыла сразу интересный факт написать!
На картинах Феличе Бозелли часто есть его зашифрованная подпись - это Кот!
Если бы существовал рейтинг самых необычных автографов в истории искусства, Бозелли точно занял бы в нём первое место. Вместо того чтобы подписывать холсты своим именем, он очень часто рисовал на них кота.
Почему именно кот?
Разгадка кроется в лингвистической игре слов (каламбуре)
• На латыни «кот» звучит как felis.
• Имя художника на латыни пишется как Felix (Феличе).
Используя созвучие слов felis (кот) и Felix (счастливый / Феличе), Бозелли превратил животное в свой личный фирменный знак.
Кот на его натюрмортах — это не просто статичная фигура, а полноценный участник кухонного хаоса. Кот присутствует на полотнах почти всегда. Тут он тоже есть, но надо поискать, кот всегда у этого автора не на виду и хитро прячется.)
Кликайте до полного размера, так легче искать.


"Dispensa con ortaggi, funghi, selvaggina, testa di vitello e civetta", 1690 год. (Кладовая с овощами, грибами, дичью, телячьей головой и сычом)


© Galleria Nazionale di Parma
Феличе Бозелли (Felice Boselli23, 1650 - 1732 г.г. ) — известный итальянский живописец эпохи позднего барокко.
Художник родился в городе Пьяченца в семье состоятельного сапожника. О его начальном образовании известно немного.
В подростковом возрасте (с 1664 по 1669 год) Феличе отправился в Милан. Там он учился в мастерской Микеланджело Нуволоне (брата более известного живописца Джузеппе Нуволоне). В этой же мастерской Бозелли познакомился с художником Анджело Мария Кривелли (по прозвищу Иль Кривеллоне), который специализировался на анималистике и натюрмортах и оказал огромное влияние на формирование стиля Феличе.
В 1670 году Бозелли переехал в Парму, где прожил всю оставшуюся жизнь.
В отличие от многих современников, Бозелли практически не писал масштабных религиозных сюжетов или небесных ангелов. Его стихией стали приземленные, глубоко реалистичные и порой грубые сюжеты:Охотничьи трофеи, битая дичь и разделанные туши. Овощи, грибы, рыба и крестьянская утварь. Изображения сцен на рынках и в господских кухнях.В его стиле ярко прослеживается влияние ломбардского натурализма и североевропейских мастеров (таких как Питер Артсен и Франс Снейдерс). Бозелли виртуозно работал со светом, объемом и фактурой, используя плотные, пастозные мазки.
Его работы пользовались огромным спросом у местной знати в Парме и Пьяченце. Большие холсты с изображением изобилия еды заказывали для украшения просторных дворянских столовых. Художник вел очень продуктивную и комфортную в финансовом плане жизнь.

У меня одной такая фигня в ленте: листаешь ленту вниз, лайкаешь понравившийся пост и тебя сразу перебрасыает в начало ленты, к первому посту? Здолбаласьь уже!

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Опять суббота и опять #субботниепесики.
А удачно с этими тематическими днями кто-придумал, а то лежат на складе разные картинки, пылятся, а я не нахожу повода их запостить.

Винтажная открытка конца позапрошлого века.

Пятница, вечер! Самый подходящее время расслабиться и начать отдыхать.
В календарях сегодня много разных праздников. Есть очень даже милые. И картинки подходящие у меня на складе к ним имеются.)

Первый - прям под пятничных котиков подгадали - День Рыжего кота!
Вот вам очень рыжего!)))



Второй - "День кленового листа "🍁 Это самое простое - у меня аватарка с кленовым листопадом, я её аж 2008 ещё наваяла-заанимировала.)
Вот такая она побольше :
Третий - Всемирный день бамбука. Но это не сюда, это у японцев или китайцев. Позже посмотрю, может что у меня там на складе с бамбуком завалялось.

Хорошей вам пятницы! Не скучайте!

Скучаете без праздников? Их есть у меня!)))

День ежевики (Blackberry Day)отмечается ежегодно 16 сентября. Есть разные даты, когда ежевику чествуют - 21 августа мы благополучно проехали, празднуем сегодня.
Выбор 16 сентября для празднования Дня ежевики обусловлен сочетанием природных циклов и старинных европейских традиций. У этой даты есть две главные причины:
- В первой половине сентября дикая и садовая ежевика полностью созревает, наливается соком и становится максимально сладкой. Середина месяца — идеальное время для её массового сбора и заготовок на зиму.
- Защита от «дьявольских» заморозков (фольклор). В британском, ирландском и кельтском фольклоре существует устойчивое поверье о Михайловом дне (отмечается в конце сентября). Согласно легенде, когда архангел Михаил изгнал Люцифера с небес, тот упал прямо в колючие кусты ежевики. Разозлившись, дьявол проклял и оплевал ягоды, сделав их несъедобными.
За этой мистикой скрывалась обычная крестьянская мудрость: к концу сентября начинаются дожди и первые заморозки, ягоды перезревают, покрываются плесенью и бродят, из-за чего ими действительно можно было отравиться. Поэтому 16 сентября закрепилось как идеальный день, когда ежевика еще гарантированно безопасна и полезна.

И картиночку осеннюю, с совой и ежевикой.

Брайан Бедфорд (Brian Bedford) - британский художник, который специализировался на анималистике и детальных акварельных картинах дикой природы. Его визитной карточкой были высокодетализированные, реалистичные натуралистические зарисовки птиц и животных. Чаще всего он писал птиц (особенно сов) в их естественной среде обитания.
Достаточно загадочная фигура в мире искусства, так как он вел уединенную жизнь и не стремился к публичности. Известно только, что он работал во второй половине XX века. Главным «героем» его творчества стала сипуха.
Настоящий мастер классической многослойной акварели. Он сочетал мягкие акварельные заливки фона с почти графической, ювелирной прорисовкой деталей (перьев птиц, текстуры коры, прожилок на листьях).

Сегодня для тега "что попало" мне опять попался женский портрет с совой в стиле магического реализма с влиянием эстетики модерна (арт-деко) и сюрреализма.)

"Into the night"

Фабио Уртадо (Fabio Hurtado) — испанский художник и фотограф с солидной международной карьерой . Родился в 1960 в Мадриде.
Выпускник факультета изящных искусств Мадридского университета Комплутенсе, он начал свою профессиональную карьеру в конце 1980-х годов и с тех пор разработал свой собственный узнаваемый и элегантный художественный мир.
Его работы выставлялись в Европе и США , входят в важные государственные и частные коллекции и были удостоены престижных наград , включая медаль Почета премии BMW в области живописи. В течение последних нескольких десятилетий его работы были представлены на ретроспективных выставках, в рамках институциональных проектов и международных коллабораций, утвердив его в качестве ведущей фигуры в современном испанском искусстве.

С 2002 года, каждое второе воскресенье первого осеннего месяца (в 2026 году это 13 сентября), во многих странах празднуют Всемирный день журавля(World Crane Day).
Цель праздника– заострить внимание людей на том, что эти удивительно красивые птицы нуждаются в нашей защите.

По этому поводу - китайский горизонтальный свиток (акварель на шелке) 19 века.
На нём изображено множество различных птиц, парящих в воздухе или сидящих на ветвях деревьев у реки. Среди них: сова, журавли, павлины, сороки, вороны, утки мандаринки, попугаи и другие, мной не опознанные. И с хризантемами, день которых отмечали недавно.)

В китайской традиции журавль символизирует бессмертие, мудрость, высокую духовность и связь между небом и землей.
(кликабельно, можно рассмотреть получше, если кликнуть 2 раза)


( фрагмент с совой и журавлями крупнее )

Ляо Фучжи (Liao Fuzhi / 廖福之) — китайский художник периода династии Цин (XVIII–XIX века).
Работал преимущественно в XIX веке (по некоторым искусствоведческим источникам его деятельность также относят к концу XVIII века). На его работах часто встречается подпись Xipei Liao Fuzhi (西沛廖福之) или упоминание места Ситай (锡坮).
Специализировался на традиционной китайской живописи гохуа, создавая свитки и веера из бумаги или шёлка. Его излюбленным направлением был жанр «цветы и птицы» (хуаняо), а также анималистика.